142-影像元素和视听语言

我能个儿着呢提示您:看后求收藏(红毛丹小说www.gladsum.net),接着再看更方便。

“约翰,如果说去掉你的那些担心,只从一个观众的角度来考虑,你觉得这部影片能不能吸引你一直看下去?”
  
  这个问题很重要,韦恩的这种提问方式也给制片经理提了个醒,自己看待这部影片有些患得患失了,毕竟这太不符合主流了。
  
  认真的回想了一遍后,约翰确定的说道:“没问题,虽然角度比较另类,可就影片的吸引力来说,绝对没问题!只从影片中表达出的那些社会问题,就犹如感同身受一样,我竟然能从亚瑟的身上,找到自己的影子!”
  
  这就对了,虽然韦恩对影片有些许改动,可改动的地方多是镜头的表现感,全片都充斥着一股淡淡的漫画风,不仔细观看都察觉不到。
  
  《小丑》这部影片为什么吸引了那么多人疯狂观影?有很大一部分原因,是或多或少的能从亚瑟身上,找到属于自己的一部分共同之处。
  
  就以社会环境来对比,90年代初的北美,肯定要比20几年后适合这部影片,现在的各项运动还没兴起,人们对于种种社会问题还没有什么发泄渠道。
  
  制作影片前韦恩就相信,会有更多的人看过亚瑟之后,会感同身受的,尤其是影片最后对种种不公的发泄!
  
  今天提前结束了一天的工作,约翰和扎克-施耐德都已经离开了工作室,主要剪辑师道恩-斯科特却和韦恩留了下来,影片最后还有一些色彩问题,他们需要商量一下。
  
  离开了剪辑工作台的道恩-斯科特,其实就是个中年技术宅,韦恩合作过得剪辑师不多,唯二的两个却都可以说拥有大师级的技术。
  
  坐在工作室外的休息长椅上,道恩斯科特端着一大杯咖啡,喝了一口之后说道:“我要提醒你一句,韦恩!扎克-施耐德是个电影新手没看出来,约翰对色彩理论了解的也不算深入。
  
  可华纳兄弟和院线公司的看片专家们,绝对会一眼就看明白你的布置,影片的色彩过于单调,极有可能造成观影疲惫,对最后的市场表现会不会有很大影响?”
  
  这位剪辑师虽然是个玩技术的,可也是个聪明人,他应该在第一次精剪时就发现了问题,却一直都忍着没有说,直到影片马上就要完成才提出了这个问题。
  
  “这是我第一次试图借着影片,来表现自己的创作理念。”伸手拍了拍对方的肩膀,韦恩脸上带着平淡的笑容。“我知道你的意思,现在后悔还来得及对吧?不,已经来不及了!这会是影片的最终色彩方案!”
  
  这部电影被韦恩制作的,既没有华丽的特效,又没有任何动作异能元素。可靠什么来表现导演心中的理念呢?那就是影像元素中的色彩和视听语言!
  
  如果观众只关注剧情的起转承合,不只会忽略了导演的一片苦心,还会少了许多的观影趣味!
  
  颜色与光影一样,是电影艺术中的重要视觉呈现,韦恩为了这部《小丑》精心设计了独属于自己的电影色彩,这将会是他从新手走向大师的重要一步!
  
  亚瑟身上的颜色,主要由红、黄、绿、蓝而组成,而这部影片的主要色调,就是围绕着这四种颜色组成,这也是道恩-斯科特所担心的地方。
  
  影片从开头的第一个场景就是由红、蓝组成,亚瑟的第一个镜头对着镜子化妆,红色的光打在他的脸上,背景中是冷冷的蓝色,当他把手指塞进嘴巴里,用力向上勾起之后,反差才会变得那么大。
  
  影片中所有的白天的外景,街道上,店铺的招牌,遮阳棚,汽车,行人的衣服所有的一切,还是逃不开红黄蓝绿。
  
  借由色调的对比,给观众传达人物所处的环境,揭示角色的内心世界,这种手法任何资深影迷都不会陌生。除了这部分影迷,他们会接受到导演通过颜色表达的情绪,只是没有深入了解过而已。
  
  公交车上那场戏,亚瑟的衣服从窗外看是黄色的,汽车是绿色的,公交车内,小朋友的衣服是红色的。而夜晚的街道上,整体的色调是冷蓝色的,霓虹灯的色调是红与绿。

本章未完,请点击下一页继续阅读!